Creativity

ಸೃಜನಶೀಲತೆ

ಆಂತರಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವುದು

Creativity

Expressing Inner Beauty

ತಮ್ಮ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ, ಶ್ರೀ ಮಾತಾಜಿಯವರು ಕಲೆಗಳನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ವಿನಿಯೋಗಿಸಿದರು. ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಮತ್ತು ಪೋಷಿಸುವ ಮೂಲ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿ ಅವರು ಅವುಗಳನ್ನು ನೋಡಿದರು . ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ಥಳೀಯ ಭಾರತದ ಶ್ರೀಮಂತ, ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಅವರ ಪ್ರಚಾರವನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಿದರು.

Throughout her life and work, Shri Mataji devoted much time and energy to promoting the arts. She saw them as one of the principle means of expressing and nourishing world cultures. In particular, she wanted to preserve the rich, ancient artistic traditions of her native India, and actively encouraged their propagation around the world.

blick-vom-garten

2003 ರಲ್ಲಿ ಶ್ರೀ ಮಾತಾಜಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಹೋದರನ ಸಹಾಯದಿಂದ (ಬಾಬಾಮಾಮಾ ಎಂದು ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ), ಭಾರತದ ಮಹಾರಾಷ್ಟ್ರದಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಾಗಿ ಕೇಂದ್ರವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಈ ನೆಮ್ಮದಿಯ ಗ್ರಾಮೀಣ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ಭಾರತೀಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಲಿಯಲು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಬರುತ್ತಾರೆ. ಶ್ರೀ ಮಾತಾಜಿಯವರು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಪಿ.ಕೆ ಸಾಲ್ವೆ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಮತ್ತು ದೆಹಲಿಯಲ್ಲಿರುವ ನಿರ್ಗತಿಕ ಮಹಿಳೆಯರು ಮತ್ತು ಅನಾಥ ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ವಿಶ್ವ ನಿರ್ಮಲ ಪ್ರೇಮ್ ಸೆಂಟರ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಮಾನವೀಯ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಇತರ ಕಟ್ಟಡಗಳಿಗೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಅವರು ಕೈಯಿಂದ ತಯಾರಿಸಿದ ವಸ್ತುಗಳ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಮಹಾತ್ಮ ಗಾಂಧಿಯವರ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಭಾರತದ ಆರ್ಥಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಪ್ರಮುಖವಾದ ಗುಡಿ ಕೈಗಾರಿಕೆಗಳನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿಸಿದರು.

In 2003 Shri Mataji, with the help of her brother (affectionately known as Babamama), established a centre for the arts in Maharashtra, India. Students come from around the world to learn Indian classical music, dance and painting in this tranquil rural setting. Shri Mataji personally guided the architectural design of the PK Salve Arts Academy as well as that of other buildings built for humanitarian purposes including the Vishwa Nirmala Prem Centre for Destitute Women and Orphan Children in Delhi.

She recognized the importance of handmade goods, and in the tradition of Mahatma Gandhi she consistently supported the cottage industries vital to the economic and cultural life of India.

ಅದೇ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಶ್ರೀ ಮಾತಾಜಿಯವರು ಭಾರತೀಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದ ಕೆಲವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರತಿಪಾದಕರನ್ನು ಪೋಷಿಸಿದರು, ಅವರನ್ನು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಶ್ರೀ ಮಾತಾಜಿಯವರ ಸಮ್ಮುಖದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದ ಅನೇಕರು ತಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಪರಿವರ್ತಕ ಕ್ಷಣ ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಶ್ರೀ ಮಾತಾಜಿಯವರ ಬಲವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಯು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಕಂಡುಕೊಂಡರು.

Over the years, Shri Mataji patronized some of the most renowned exponents of classical Indian music and dance, inviting them to perform at concerts and programs. Many of those who performed in her presence have described it as a transformative moment in their artistic development. They found her strong creative energy increased their own creativity and performance skill.

ಉಸ್ತಾದ್ ಅಮ್ಜದ್ ಅಲಿ ಖಾನ್, ದೇಬು ಚೌಧರಿ ಮತ್ತು ಉಸ್ತಾದ್ ಬಿಸ್ಮಿಲ್ಲಾ ಖಾನ್ ಅವರು ಶ್ರೀ ಮಾತಾಜಿಯವರ ಆಹ್ವಾನದ ಮೇರೆಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದ ಕೆಲವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರು. ಶ್ರೀ ಮಾತಾಜಿಯವರು ಸ್ವತಃ ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಭಜನೆಗಳು (ಭಾರತೀಯ ಭಕ್ತಿಗೀತೆಗಳು) ಮತ್ತು  ಕವನಗಳನ್ನು ಬರೆದರು.

ಶ್ರೀ ಮಾತಾಜಿಯವರ ಕಲೆಯ ಪೋಷಣೆಯು ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಬಲವಾದ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಅವರು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಗುಂಪನ್ನು ಶಾಶ್ವತ ಮೌಲ್ಯಗಳ ರಂಗಭೂಮಿಯಾಗಿ ಸಹಕರಿಸಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಿದರು. 1993 ರಲ್ಲಿ ಬೆಲ್ಜಿಯಂನ ಘೆಂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ಈ ಮೇಳವು ಇನ್ನೂ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯವಾಗಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡುತ್ತಿದೆ, ತಮ್ಮ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಸ್ವಯಂ-ಅರಿವು ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುವ ನಾಟಕಕಾರರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ.

Ustad Amjad Ali Khan, Debu Chaudhari, and Ustad Bismillah Khan are but a few of the renowned artists who performed at the invitation of Shri Mataji. She herself wrote books, bhajans (Indian devotional songs) and  poems.

Shri Mataji’s fostering of the arts included strong support for the theatre. She encouraged a group of talented theatre performers to collaborate as the Theatre of Eternal Values. Formed in Ghent, Belgium in 1993, the ensemble still tours internationally, performing works by playwrights who inspire self-awareness and spirituality in their audiences.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ನಿಜವಾದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಭೌತಿಕವಾಗಲು, ನಾವು ವಸ್ತುವಿನ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ಮತ್ತು ವಸ್ತುವಿನ ಮೌಲ್ಯವು ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವಾಗಿದೆ: ಕಲಾತ್ಮಕ ವಸ್ತುಗಳು, ನಿಜವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಸ್ತುಗಳು. ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಮೀರಿ, ನೀವು ಇತರರಿಗೆ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ನೀಡಬಹುದು ಎಂಬುದು ವಸ್ತುವಿನ ಮೌಲ್ಯವಾಗಿದೆ.

Actually, to be materialistic in the real sense, is that we understand the value of matter. And the value of matter is aesthetics: artistic things, real artistic things. And beyond that, the value of matter is that you can give love to others.

ಥಿಯೇಟರ್ ಆಫ್ ಎಟರ್ನಲ್ ವ್ಯಾಲ್ಯೂಸ್ ಶಾಲೆಗಳು, ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯಗಳು, ಕಂಪನಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಮುದಾಯದೊಂದಿಗೆ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಯೋಜನೆಗಳಾದ ಕಲ್ಚರ್ ಆಫ್ ದಿ ಸ್ಪಿರಿಟ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ ಮತ್ತು ಇಂಟರ್‌ನ್ಯಾಷನಲ್ ನಿರ್ಮಲ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಅಕಾಡೆಮಿ, ಇಟಲಿಯ ಪೈಮೊಂಟೆಯಲ್ಲಿ ವಾರ್ಷಿಕವಾಗಿ ನಡೆಯುವ ಪರಿಣತಿಯನ್ನು ಒದಗಿಸಲು ಸಹ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದೆ . .

The Theatre of Eternal Values also works with schools, universities, companies and the community to provide hands-on expertise in educational and artistic projects such as the Culture of the Spirit Festival and the International Nirmal Arts Academy, which take place annually in Piemonte, Italy.

《神圣的人性》- 永恒价值剧团在英国伦敦的演出
《神圣的人性》- 永恒价值剧团在英国伦敦的演出

ಭಾರತದ ಪ್ರಾಚೀನ ಯೋಗ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ, ಮಾನವನು ಏಳು ಅಗತ್ಯ ಗುಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಎರಡನೆಯದು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ತತ್ವವಾಗಿದೆ, ಅದು ಇಲ್ಲದೆ ಆತ್ಮ -ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರ ಅಥವಾ ಸ್ವಯಂ-ಅರಿವಿನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಅತ್ಯಂತ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಅಸಾಧ್ಯ. ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಶ್ರೀ ಮಾತಾಜಿ  ಅವರು ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಎಲ್ಲಾ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿನ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಮುದಾಯಗಳ ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

According to the ancient yoga tradition of India, the human being encompasses seven essential qualities. The second of these is the principle of creativity, without which the  potential for self-realization or self-awareness is extremely limited, if not impossible. For this reason, Shri Mataji  sought to awaken the creative powers of individuals and communities in all of the countries she visited.

ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರೇರಕ ಶಕ್ತಿ ಅಂತಹದ್ದು. ಅವು ಸೃಷ್ಟಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಹೂವುಗಳು, ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಸಿಹಿ ಕನಸುಗಳು ಮತ್ತು ಮಾನವ ಸಮಾಜದ ಆತ್ಮೀಯ ಭಾಗಗಳು. ತಮ್ಮ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಹೇಗೆ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ, ಪೂಜಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದು ಬಹುಶಃ ಅವರಿಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ..

Such is the motivating power of an artist. They are the loveliest flowers of the creation, the sweetest dreams of the creator, and the dearest parts of the human society. Perhaps they do not know how they are loved, worshiped and followed by their spectators..